sta. In der Dunkelheit und bei trübem Wetter lässt sich nicht so gut über Licht schreiben. Das gilt insbesondere in La Chaux-de-Fonds, der grössten Stadt im Hochjura, die auf rund 1000 Metern über Meer liegt. Bei Sonnenschein eignen sich 24 Stunden jedoch bestens für eine abwechslungsreiche Stadtführung, eine Übernachtung in der Chambre Le Corbusier auf dem Land und für ein paar Takte auf dem Flügel in der Maison Blanche, dem Erstling und Elternhaus des Architekten.

Erinnert an Le Havre: La Tour du Casino in der Mittagssonne von La-Chaux-de-Fonds / Stadtfragen 2020

Freitag, 12.00 Uhr: Ankunft und Mittagessen im Union. Es ist ratsam, in der Geburtsstadt von Le Corbusier bei schönem Wetter und am besten über die Mittagszeit anzukommen. Der blaue Himmel ist dann besonders eindrücklich, er leuchtet anders blau als etwa im schweizerischen Mittelland, fast so wie bei der Ankunft in Visp oder Lugano. Im Untergrund des Metropole Centre an der Rue Daniel-Jeanrichard 23 gibt es genügend Parkplätze, um mit dem Auto anzukommen. Und gleich um die Ecke, an der Avenue Léopold-Robert 29, liegt das Union Restaurant du Théâtre. Auch wer einen grossen Hunger mitbringt, sollte hier noch vor dem Mittagessen den für La Chaux-de-Fonds typischen Weitblick geniessen: Im Nordosten steht in der Fortsetzung zum Theater das Hochhaus La Tour du Casino (im Bild oben), gebaut von den Architekten Gabus et Dubois 1952. Das Bauwerk versprüht städtebaulich und architektonisch tatsächlich einen leisen Hauch der französischen Hafenstadt Le Havre. In dieser Fantasie läge dann in der Gegenrichtung das Meer. In der Realität von La Chaux-de-Fonds sind es Le Locle und vorher noch der Bahnhof. Sein Standort ist durch das einst höchste Gebäude der Schweiz markiert, den Tour de la Gare, gebaut von A. Ed. Wyss 1954-55. Die Sanierung des Turms hat das Erscheinungsbild des Gebäudes leider total verunstaltet. La Chaux-de-Fonds ist eben nicht so beschaulich wie Luzern, Solothurn oder die Kantonshauptstadt Neuchâtel: Die lesbaren Gegensätze und Brüche zwischen der Geschichte und der Gegenwart, zwischen dem rationalen Stadtaufbau und dem Niedergang einer ganzen Industrie, zwischen hoher Baukultur und dem Bauen im Alltag sind es, die den Ort heute prägen und urbanistisch interessant machen.

Freitag, 14.00 bis 16.00 Uhr: Stadtführung mit Myrianne von Büren. Bonjour Madame. Bonjour Monsieur! Auf einer Stadtführung durch die Ville à la campagne, wie La Chaux-de-Fonds auch genannt wird, grüssen sich Mann und Frau, Klein und Gross gerne höflich zu. Die Geste ist ein Zeichen dafür, dass die Stadt mit über 35’000 Einwohner/Innen ihren ländlichen Charakter bis heute behalten hat. Myrianne von Büren zeigt uns ihre Stadt zuerst vom Dach des Espacité aus, einem Hochhaus aus den 1990er Jahren. Mit der Stadtverwaltung als Hauptnutzerin und dem am Fuss des Turms angelegten Platz ist der Ort „das eigentliche Zentrum der Stadt“, so die Stadtführerin. Von der Turmspitze aus hat man einen freien Blick über die eindrückliche Dachlandschaft. Schnell wird klar, weshalb die schachbrettartig angelegte Stadt mit ihren zahlreichen Jugendstilbauten 2009 zum UNESCO–Welterbe erklärt wurde. Ob die Verwalter des international angesehenen Kulturlabels allerdings Freude daran haben, dass ein froschgrüner Neubau, er trägt den Namen Le îlot vert, seit kurzem unhöflich auffallend aus der weitgehend einheitlichen Dachlandschaft herausragt, ist eher unwahrscheinlich. Und die Stadtführerin schweigt.

Blick vom Espacité auf die Avenue Léopold-Robert und den froschgrünen Neubau Le îlot vert / Stadtfragen 2020

Auf einem Stadtspaziergang begegnet man der Geschichte der Uhrenindustrie und den Ideen des Städteplaners Charles-Henri Junod auf Schritt und Tritt. Als La Chaux-de-Fonds 1794 und Le Locle 1833 niederbrennen, zeichnet er für die beiden Städte 1842 bzw. 1836 neue Pläne. Sein Plan général für La Chaux-de-Fonds setzte mit langen Häuserzeilen für Wohn- und Gewerbebauten direkt an den damaligen Dorfkern an. Junod plante in der Talsohle des Hochjura eine Bebauung parallel zur Avenue Léopold-Robert und weiteren Verkehrsachsen. Durch zusätzliche Querstrassen entstand ein schachbrettartiges Bebauungsmuster. La Chaux-de-Fonds gründet jedoch nicht, wie andere Industriestädte, auf einer politischen und sozialen Idealvorstellung im Sinne einer Stadtutopie. Sie ist vielmehr das Resultat eines rationalen, pragmatischen und effizienten Nutzungsschemas, das baulich an die Topografie und die Ausrichtung des Hochtals angepasst wurde: Strasse – Haus – Garten. Typologisch sind die bauliche Dichte und die schlanke Form der Häuserzeilen eine Konzession an jene Zeit, bevor im 20. Jahrhundert die grossen Uhrenfabriken entstanden sind. Als Junod La Chaux-de-Fonds erfand, galt es, den zahlreichen Uhrenarbeiter/innen in ihrem Zuhause genügend Licht und entsprechend hohe Innenräume anzubieten.

Eine städtebaulich sehenswerte Besonderheit ist die Rue de la Promenade. Sie verläuft quer zur städtebaulichen Hauptrichtung der Stadt und wurde als repräsentative, begrünte Hauptstrasse angelegt. Der Hanglage folgen mehrere Bauten, die auf massive Fundamenten gründen und über  repräsentative Treppenanlagen erschlossen sind. Auf der Rückseite sind kleine Waschhäuser und Grünflächen angeordnet. Aufgrund ihres Erscheinungsbilde wurde die Strasse mehr oder weniger liebevoll auch als Strasse der Aristokraten bezeichnet. Vom strassenbegleitenden Grün ist heute leider nichts mehr zu sehen.

Typische Häuserzeile nach dem Plan général von Charles-Henri Junod / Stadtfragen 2020

Freitag, 18.00 Uhr: Einchecken auf dem Land. La Chaux-de-Fonds kennt keinen Nebel, so wird erzählt. Das Maison d’hôtes Le Gros-Crêt, das in La Sombaille 33 auf über 1200 Metern über Meer, ein paar Minuten ausserhalb der Stadt seine Gäste empfängt, präsentiert sich an diesem Junitag trotzdem komplett in Nebel eingehüllt. Die Zimmer erinnern durch ihr Design und ihre Einrichtung an die drei Bürger von Weltruf, die in La Chaux-de-Fonds zwischen 1878  und 1887 geboren wurden: Louis-Joseph Chevrolet (der Autobauer), Charles-Edouard Jeanneret (der Architekt Le Corbusier) und Blaise Cendrars (der Schriftsteller und Abenteurer). Architektinnen und Architekten wird empfohlen, in der farbigen Chambre Le Corbusier zu nächtigen. 

La Maison Blanche / Stadtfragen 2020

Samstag, 10.00 Uhr: Le Corbusier, Maison Blanche. Le Corbusier wurde 1887 und somit zur gleichen Zeit geboren, als La Chaux-de Fonds sein für die weitere Stadtentwicklung zentrales Problem mit der eigenen Wasserversorgung lösen konnte. Dass Charles-Edouard Jeanneret bei der rasanten Stadtentwicklung unmittelbar zusehen konnte, so die These der Stadtführerin, lässt darauf schliessen, dass er mehr von seiner Geburtsstadt gelernt und profitiert haben soll, als umgekehrt die Stadt vom grossen Meister. Immerhin hat er einen Teil seines baulichen Erbes im Hochjura hinterlassen: Mit 25 Jahren baute Le Corbusier 1912 für seine Eltern sein erstes Werk als selbständiger Architekt. Die Fachwelt ordnet die Villa Maison Blanche am Chemin de Pouillerel 12 sowohl als Bruch mit dem Heimatstil und als Vorbotin zur Villa Turque ein, die Le Corbusier 1917 an der Rue du Doubs in La Chaux-de-Fonds realisiert hatte. Wer den Erstling historisch unbelastet und mit offenen Augen besucht, trifft auf eine Assemblage aus verschiedenen baustilistischen Einflüssen. Trotzdem ist dem jungen Architekten, nach mehreren Anpassungen, letztlich ein überzeugendes Ganzes mit ein paar schönen Details gelungen. In diesem Haus möchte man auch heute noch gerne wohnen und arbeiten. Übrigens lohnt sich auch der Besuch in der Maison Blanche vor allem bei sonnigem Wetter. Wer gleich 10.00 Uhr morgens und unter der Woche anreist, hat zudem sehr gute Chancen, das Haus für sich alleine zu haben – den Flügel im Wohnzimmer inklusive. 

Das Wohnzimmer in der Maison Blanche / Bild Maison Blanche

Die fachkundige Stadtführung in Deutsch hat das Office du tourisme ermöglicht.

www.chaux-de-fonds.ch / www.maisonblanche.ch / Maison d’hôtes Le Gros-Crêt

Literatur: La Chaux-de-Fonds, Le Locle. Urbanism Horloger, Editions G d’Encre, 2009

Weitere Artikel zu Le Corbusier auf diesem Blog.

Rem Koolhaas und AMO lassen vor dem Solomon R. Guggenheim Museum an der Fifth Avenue in New York 50’000 Tomaten produzieren. Die Aktion mit dem Gewächshaus-Modul bildet kuratorisch den Auftakt zur Ausstellung «Countryside, The Future». Sie dauert bis zum 14. August 2020. Stadtfragen war im Februar an der Eröffnung. Der Text ist im Heft 4 /2020 von werk, bauen+wohnen publiziert. Die Ausstellung ist wegen Covid-19 zurzeit geschlossen. (Bilder: Guggenheim/sta).

NY_sta. An der 5th Avenue in New York steht ein 93340 Warrior von Deutz-Fahr, und neben dem kolossalen Traktor ist ein pinkfarbig leuchtendes Gewächshaus geparkt. Rem Koolhaas und sein Think Tank AMO haben sich als Bühne für die Ausstellung Countryside, The Future das Guggenheim-Museum in New York ausgesucht. Das Schlussbild an der Eröffnung glich einer Opernpremiere: Komponist und Dirigent Rem Koolhaas stand – 40 Jahre nach seinem Buch Delirious New York – als Rückkehrer zusammen mit seinem Ensemble auf der Bühne, darunter Samir Bantal von AMO, Co-Autor Niklas Maak sowie Forschenden der Harvard School of Design, der Academy of Fine Arts in Peking, der Universitäten von Nairobi und Wageningen sowie der Design Academy in Eindhoven.

In Sorge um die Schweiz

Ausgehend von globalen Themen stellt Koolhaas einmal mehr die fordernde Frage nach unerforschten Potenzialen für die Urbanistik. Auf seiner Suche nach Extremen ist die Perspektive immer neu: Ausstellung und das Textbuch Countryside, A Report blicken dorthin, wo wir das Urbane hinter uns gelassen haben, so Koolhaas (vgl. Titelbild). Ausserhalb der Städte leben ein Fünftel der Menschen auf 98% der Erdoberfläche, zum Beispiel im Dorf Andermatt oder in den Weiten Chinas und Afrikas oder in der Wüste. Countryside umfasst als Überbegriff sowohl den ländlichen Raum, Vorstellungen von der Natur und die kulturellen Formen von Landschaft. Die Sorge darum entwickelte Koolhaas vor zehn Jahren als Tourist in den Schweizer Alpen. Die Erfahrung, dass sich die Landschaft sogar in der Schweiz schnell verändert, habe ihn dazu bewegt, genauer hinzuschauen. Auch, weil die Prognose, dass im Jahr 2050 rund 70% der Weltbevölkerung in urbanen Gebieten leben werden, zu einer massiven Vernachlässigung des übrigen Gebiets führen wird.

Ausuferndes Storytelling im Guggenheim

Die Ausstellung versammelt die Ergebnisse aus fünf Jahren Feld- und Forschungsarbeit. Sie beginnt mit Koolhaas in den Schweizer Alpen und einer Weltkarte. Es folgen zwei historische Wendepunkte: erstens, die Ablösung der Landschaft als Kontemplationsort für Städter durch Wellnesswelten. Zweitens, die territoriale Transformation des Umlands durch politisches Redesign. Die Beispiele führen unter anderem vorbei am frühsozialistischen Denker Charles Fourier (Phalanstère) und an Hermann Sörgel (Atlantropa). Zudem sind Planungen von Diktatoren wie Hitler, Stalin und Mao dokumentiert: «Politics was about countryside», so Koolhaas, sie diente meistens, um Mobilität und Nahrungsmittelproduktion zu sichern.

Auf den inhaltlichen Höhepunkt trifft man bei Halbzeit der Ausstellung. Dabei nähern sich innovative Experimente aktuellen Themen: Wie etwa sollen 700 Millionen Chinesen künftig auf dem Land zusammenleben? Wie schafft es die überalterte Landbevölkerung in Japan, ihre Felder selbst zu bestellen? Hoffnung machen Einzelinitiativen, neue Technologien, welche z.B. die Feldarbeit der Menschen mechanisch unterstützen, staatliche Programme wie die so genannten Taobao Dörfer in China, die sich lokal auf E-Commerce abstützen. Weitere Episoden erzählen von Flüchtlingen, die verlassene Dörfer in Deutschland (Manheim) und Italien (Riace und Camini) wieder bevölkern; von chinesisch finanzierten Eisenbahnlinien in Nigeria, die Dörfern auf dem Land eine ungeahnte Entwicklung bringen; von Pufferzonen zwischen Berggorilla-Populationen und Touristensiedlungen. Zu denken geben die Folgen des abschmelzenden Permafrosts. Geht es um Natur und Tierwelt, stellt sich eine grundsätzliche Frage: Wieviel davon wollen wir überhaupt erhalten: 50 oder 70 Prozent?

Zuletzt beschwört die Ausstellung im Guggenheim einen weiteren Wendepunkt: Mit der robotergesteuerten Gewächshaus-Landwirtschaft, mit Chemiefabriken zur Lebensmittelproduktion und Serverfarmen in der Wüste hat der kartesianische Rationalismus des Rasters längst auch ausserhalb der Stadt Einzug gehalten. Dies zur Kenntnis zu nehmen, ist das Eine. In den fensterlosen, von Robotern betriebenen Forschungs-, Produktions- und Logistikgebäuden eine neue Architektur ohne Architekten zu erkennen ist das Andere. Koolhaas und AMO sehen darin keine Kritik. Ihre grossformatigen Bilder von den Serverfarmen in der Wüste von Reno sollen die Chancen für jene Berufsvertreter aufzeigen, die es sich zur Daueraufgabe gemacht haben, die Konfrontation mit neuen Aufgaben zu suchen.

Leidenschaftliches Plädoyer für Kooperation

Wissenschaft, Feldforschung und Erzählkunst; Pläne, Images, Filme, bedruckte Vorhänge, (zu viele) Texte und fahrende Roboter, alles hat in der Ausstellung Platz. Sogar die Pop-Kultur der Countryside ist mit Bildern von Zeitschriften, Autos und Spielzeugen plakatiert. Die Schau ist insgesamt ein leicht vermessener Anlass – typisch für Koolhaas –, und dies obwohl die Inhalte, durchaus provozieren und nicht immer allzu ernst genommen werden wollen. Immerhin: Die Show, die partout keine Kunstausstellung sein will, endet mit Möglichkeiten und ohne Mahnfinger. Das Wesentliche daran ist, dass gesucht und vielleicht auch gefunden wurde. Die rätselhafte Seite, die der Warrior vor Frank Lloyd Wright’s ikonischem Guggenheim-Museum und die gesamte Show hinterlassen, wiederspiegelt vielleicht gerade die radikale.

Zumindest der nicht ausgesprochene Subtext der Ausstellung liegt auf der Hand: Damit wir am Leben in den Städten auch künftig unsere Freude haben, werden das Umland und der Rest Natur in naher Zukunft hochgradig strukturiert, organisiert und mechanisiert. Auf dem Weg in diese Zukunft passieren Veränderungen sprunghaft.

Ebenso wie diese Zuspitzung ist auch das Komma im Titel der Ausstellung nie und nimmer zufällig gesetzt: Zwischen «Countryside» und «The Future» spannt sich für Architekturschaffende ein offenes Feld für zusätzliche unternehmerische Tätigkeiten auf. Sie begegnen hier nicht nur einer schwindenden Bevölkerung und immer mehr Robotern, sondern auch Drohnenpilotinnen, Anthropologen, Soziologinnen, Pixelfarmern und Chemikerinnen: Country-Rem und sein Gefolge ziehen nicht einsam und hoch zu Ross los, wie einst der Marlboro-Mann, sondern immer in einem gut organisierten Netzwerk.

Das kleinformatige Textbuch «Countryside, A Report» (Taschen 2020) mit Textbeiträgen von rund 20 beteiligten Autoren u.a. von Niklas Maak ist auch ohne Museumsbesuch lesenwert. Rem Koolhaas schliesst die zahlreichen Berichte und Interviews seiner Mitstreiter auf 27 Seiten mit Fragen ab. Ist das etwa Poesie? «Is it me or are sections of switzerland (…) living a new form of afterlife?»  Seine Frage an die Schweiz ist fett gedruckt. Rem Koolhaas meint es ernst, wenn er die heutige Landwirtschaft als Auslaufmodell bezeichnet. Er suggeriert auch, dass wir vielleicht einmal mehr die Ausnahme sind und das Leben nach dem Tod bereits neu erfunden haben.

Nachtrag: Als Kontrapunkt und historische Fussnote zur Ausstellung im Guggenheim gastiert an der EPFL in Lausanne bis am 29. April 2020 die Ausstellung Agriculture and Architecture: Taking the Country’s Side. Der Kurator der Schau, der französische Philosoph und Historiker Sébastien Marot, hat ebenfalls zu Koolhaas’ Countryside, The Futurebeigetragen. Er entschied aber, anlässlich der Architektur-Triennale in Lissabon 2019 unter dem Titel The Poetics of Reason eine eigene Ausstellung zu zeigen, die nun, nicht zufällig, auch in Lausanne zu sehen ist. Die Ausstellung ist wegen Ovid-19 geschlossen.

www.guggenheim.org

Das Verhältnis von Stadt und Land wird international diskutiert, auch an der EPFL in Lausanne. Dort präsentiert Sébastien Marot unter dem Titel «Agriculture and Architecture: Taking the Country’s Side» seine Thesen. (NZZ, 18.03.2020)

Die Industrialisierung veränderte Stadt und Land, wie diese Montage aus dem Jahr 1931 thematisiert. François Kollar

sta/Lausanne. Sébastien Marots Diagnose zur gegenwärtigen Verstädterung spaltet die Gemüter: Die fortschreitende Urbanisierung unseres Planeten ist zwar unausweichlich, doch gleichzeitig ist sie unmöglich – weil die Ressourcen gar nicht vorhanden sind. Dieser Schizophrenie begegnet der Philosoph, Kritiker und Professor aus Paris mit der These, dass im Zeitalter des Klimawandels die Umwelt- und Architekturdisziplinen unbedingt wieder Hand in Hand gehen müssten. Schliesslich, so Marot, seien der Land- und der Hausbau bereits in der Jungsteinzeit vom Homo domesticus als Zwillinge geboren worden.

Auf die vielen Fragen um einen nachhaltigen Austausch zwischen Stadt und Land gibt Marot keine gültigen Antworten, sondern stellt seine These unter Beweis: Zusammenarbeit ist nun dringend notwendig, und sie muss kreativ sein. Mit Bezug auf die Geschichte verschiedenster Disziplinen eröffnete er mit der Ausstellung «Agriculture and Architecture: Taking the Courty’s Side» in Lausanne eine wahre Fundgrube. Sie inspiriert zur Kehrtwende, macht Lust auf fachübergreifende Ansätze und die Suche nach neuen Lösungen. Allerdings wirkt seine Beweisführung ideologisch verklärt. Eine comicartige Timeline endet mit einer vermeintlichen Lösung: Dank der dezentralisierten «low-impact human ecology» aus kleinmassstäblichen Gemeinschaften, geschlossenen Kreisläufen und starkem Kulturwesen entwickelt sich die Menschheit genügend Widerstände, um auch in einer schwierigen Zukunft zu überleben.

Geschichtslektion zur Stadtentwicklung

Bemerkenswert ist, dass Marots (vorläufig geschlossene) Ausstellung im Februar fast gleichzeitig mit der weitaus prominenter wahrgenommenen Riesenschau «Countryside, The Future» im Guggenheim-Museum in New York eröffnet wurde. Dort lassen Rem Koolhaas und sein Think-Tank AMO neben den vielen Exponaten im Innern am Strassenrand in einer kleinen Indoor-Plantage während der Dauer der Ausstellung 50 000 Cherrytomaten produzieren. Der Zukunftsoptimismus der New Yorker Schau ist ein anderer, doch die Ursprünge liegen nahe beieinander. Sébastien Marot hat nämlich mit Seminaren an der Harvard School of Design zur New Yorker Ausstellung beigetragen, wie es im Report zur Guggenheim-Ausstellung vermerkt ist. Anderweitig aber kommt Marots historische Perspektive auf die Industrialisierung, die nicht nur die Städte, sondern auch die anderen 98 Prozent der Erdoberfläche geprägt hat, in der New Yorker Schau nicht vor.

Das Komma im Ausstellungstitel von «Countryside, The Future» ist haargenau gesetzt: Mit dem Rücken zur Stadt führen der Zauberer Koolhaas und sein Think-Tank AMO ohne Mahnfinger, aber mit viel Aufmerksamkeit und Mut zum Risiko durch ihre Feldforschungen. Das Resultat ist eine Ansammlung von spannend erzählten Episoden. Die Tomaten sind nur eine davon. Auf der Museumsbühne bleibt sich Koolhaas, der Visionär, treu: «Es gibt keinen Kontext. Es gibt keine Erwartung.»

Marot dagegen sieht die Gegenwart immer im Kontext der Geschichte. Er spekuliert nicht, ganz im Gegenteil: Er präsentiert die Geschichte der Industrialisierung und Urbanisierung aus einer teleologischen Perspektive. Es ist deshalb kein Zufall, dass die Lausanner Ausstellung ihre Sicht auf die Dinge mit einem Doppelpunkt im Titel präsentiert: «Agriculture and Architecture: Taking the Country’s Side». Aus den Vorbereitungen von Koolhaas’ Riesenschau ist so am Rand auch ein kleines Kontrastprogramm entstanden: eine Lektion zum Ergebnis von 10 000 Jahren Umwelt- und Architekturgeschichte. Marot setzt dazu eine 30 Meter lange Timeline, 42 Tafeln (das Buch zur Ausstellung), Szenarien für künftige Planungen und Filme ein.

Die Ausstellung wurde bereits an der Architektur-Triennale in Lissabon 2019 unter dem Titel «The Poetics of Reason» gezeigt. Anders als der Zauberer Koolhaas setzt der Prophet Marot auf das kritische Argument der begrenzten Ressourcen und Möglichkeiten. Indirekt stärkt er somit auch die Stellung der Landschaft gegenüber der Stadt. Hätte er eine eigene Zeitmaschine, er würde sie gerne auf ein Datum zu Beginn des industriellen Zeitalters einstellen. Die neue Marktökonomie und technische Erfindungen schufen damals die wichtige Voraussetzung dafür, dass sich die Umwelt- und Architekturdisziplinen weiter bzw. auseinander entwickelt haben.

Die alternativen Lebensmodelle des «New Alchemy Institute» auf Cape Cod sind Teil der Lausanner Ausstellung «Agriculture and Architecture». Nancy & John Tod

Mit der Montage «Secession. Stop City» zeigen die Architekten Aureli und Tattara 2007, wie die Trennung von Stadt und Land unter umgekehrten Vorzeichen aussehen könnte. Pier Vittorio Aureli & Martino Tattara

Agrikulturelle Brüche

Der Detektivarbeit von Sébastien Marot ist es zu verdanken, dass die theoretische und praktische Überschreibung der Beziehung zwischen der Agrikultur und der Architektur so präsentiert wird, dass auch bisher unbekannte Schichten, Positionen, Ideen und Bilder zum Vorschein kommen. Wer sind Colin Moorcraft (Designing for Survival, 1972), Bill Mollison (Permaculture, A Designer’s Manual, 1988), David Holmgren (Future Scenarios, 2009) oder Wendell Berry (Think Little, 1970)? Und wie stehen sie im Verhältnis zu Françoise Choay (L’Urbanisme, 1965), Colin Rowe (The Chicago Frame, 1956) oder zur Künstlergruppe Superstudio? Sébastien Marot geht es mit seiner Show nicht um eine gültige Antwort, sondern darum, seine These zur Notwendigkeit und Kreativität der Kooperation zwischen den Disziplinen zu beweisen.

Gar brüchig wird das Eis aber für den Philosophen und Kritiker Marot, wenn er zum Entwerfer und Zukunftsforscher wird. So lädt er die Besuchenden vor grossformatig aufgezeichneten Szenarien für künftige Planungen dazu ein, selbst Position zu beziehen. Wie und wo immer dieses Spiel endet: Marot prophezeit, dass die Verstädterung im Zeitalter des Klimawandels weiter anhalten wird. Für eine nachhaltige Zukunft von Stadt und Land werden sich Zauberer genauso wie Propheten, und auch viele andere, in die Diskussion einmischen müssen.

Die internationale Aufmerksamkeit richtet sich, nachdem die Städte lange im Fokus gestanden haben, derzeit vermehrt auf die Landschaft. In der Schweiz trifft dies auf die brisante Aufgabe, ausserhalb der Bauzonen zu planen, zu bauen und zu gestalten. Das Nebeneinander von Häusern, Fabriken, Wiesen, Tomaten, Schweinen und Kühen muss auf seine Nachhaltigkeit überdacht werden. So wird es Zeit, den unsichtbaren Elefanten im städtischen und ländlichen Raum auch ins Licht zu rücken: die angesichts der schrumpfenden Ressourcen unmöglich gewordene Urbanisierung. Für solche Fragen braucht es alle Disziplinen.

«Agriculture and Architecture: Taking the Country’s Side», EPF Lausanne, Archizoom, bis auf weiteres geschlossen.

Die Immobilienkrise bleibt ein Gespenst. Derweil erfahren Kernstädte vor allem an ihren Rändern eine teilweise rasante Entwicklung. In Luzern zeigen gebaute und gescheiterte Grossprojekte das Gesicht der geplanten Stadt. Die gelebte Stadt müssen wir erst noch wollen und können.

„Die kompakte Stadt sorgt für sich selbst, um urbane Landschaften müssen wir uns kümmern“. (Kees Christiaanse, SmartSuisse 2018)

Foto: Stadtfragen

sta_190917. Im nächsten Jahr kommen in der Schweiz 50’000 Wohnungen auf den Markt. Wieder stellt sich die Frage, ob sie kommt oder nicht: die Immobilienkrise. Die jüngste Antwort von Fahrländer Partner (FPRE) [1] beruhigt: Nein. Die Experten rechnen eher mit einer Anpassung an «normale Verhältnisse», sprich: einem moderaten Zinsanstieg, der sich über ein paar Jahre hinzieht. Derweil nehmen die anhaltend tiefen Zinsen, trotz Anlagenotstand bei Investitionen, in eindrücklichem Tempo baulich Gestalt an. Das Ausmass der Entwicklung löst am Stadtrand von Luzern verschiedene Gefühlswelten aus: Hier die Freude über Wachstum und neue Wohnangebote, dort Angst und Widerstand. In Ebikon führte die Skepsis gegenüber Grossprojekten, die Furcht vor leerstehenden Wohnungen sowie der Frust über den Verlust des MParc zum überraschenden Scheitern des Bebauungsplans für das neue Quartier «Qube». Die Planung ist nicht an fehlender Qualität gescheitert, nicht an der geplanten Stadt der Planer, Architekten und Investoren, sondern an der gelebten Stadt vor Ort: an den lokalen Bedürfnissen, Positionen und Anliegen einer politischen Mehrheit.

Bigness im Kleinstadtformat

In Kriens ist ein Grossprojekt seit ein paar Wochen bezugsbereit: Zwischen Kreisel und der S-Bahn-Haltestelle Mattenhof, neben AutoArena, Kleingärten, Industriehallen und einem McDonalds, gab es städtebaulich wenig zu verlieren. Die neue Überbauung Mattenhof gibt dennoch zu reden: «Zu hoch, zu dicht, zu wenig Grünflächen»! Dem Mattenhof ist es anzusehen, dass er erst den Anfang eines viel grösseren Vorhabens mit geplanten 10‘000 bis 15‘000 neuen Wohn- und Arbeitsplätzen in LuzernSüd darstellt. Investiert wurde für «Mikropolitans». «Mikro…», wer bitte? «Grüezi», «Salut», «Ciao», «Nihau», «Hey Bro» und «Namasté»! Die Marketingerfindung und die 130 Wohnungen sprechen ein breites Publikum an, das vor der eigenen Haustür eine Vielfalt an Nutzungen erwartet, eben fast so, wie in der richtigen Stadt.

Bigness fordert von städtebaulichen Projekten ein, dass ihre Grösse mehr leisten muss als verdichtetes Bauen. Sie fordert von Lösungen für komplexe Aufgaben einen konkreten Beitrag an die Zukunft eines städtischen Lebensraums. Abseits der Metropolen Zürich, Basel und Genf antwortet der Mattenhof am Stadtrand von Luzern auf diese Anforderung mit einem kleinstädtischen Ort für «Mikropolitans». Übersetzt man «wohnen» mit «in der Welt sein», könnte man interpretieren, dass die Überbauung eine innerstädtische Szene imitieren will, um sich künftig mitten in der Stadt Luzern behaupten zu können.

Was haben sich die Architekten dabei gedacht?[2]

Die städtebauliche Lösung gruppiert mehrere gleich hohe Gebäude und ein Hochhaus am Kreisel (45 Meter) um eine zentrale Mitte herum. Der Ort lädt nicht unbedingt zum Verweilen ein, was durchaus gewollt ist, denn das Ensemble, das auch ein Hotel, Büro- und Gewerbeflächen anbietet, versteht sich als gut erschlossener, urbanistischer Brückenpfeiler; als Verbindungsort zwischen dem Eichhof und dem Horwer Seebecken. Die so geplante Stadt der Zukunft in LuzernSüd hat ein passendes Gesicht. Die Architekten spielen bei der Schichtung von Gewerbe-, Büro- und Wohnnutzungen über einer einheitlichen geometrischen Grundstruktur mit Variationen bei den Proportionen, Öffnungsgrössen sowie bei der Material- und Farbwahl. Das Resultat wirkt ordentlich streng und eher auf sich selbst bezogen. Die Schönheit der (konzeptionellen) Gestaltung, so scheint es, muss dem ungeübten Betrachter erklärt werden, damit sie erkannt wird. Die Architektur bringt damit auch zum Ausdruck, dass die gelebte Stadt im Mattenhof in der eigenen Wohnung, im Hotelzimmer oder im Büro stattfindet. Anonymität ist auch ein Wesenszug von Stadt. Trotz gemeinsamer Dachterrasse mit Blick auf den Luzerner Hausberg Pilatus: In der Welt der Mikropolitans begegnen sich Hündeler, Sporttreibende und Spaziergänger/innen auf der benachbarten Allmend.

Achtung: die Peripherie!

Der Ansatz, die künftige Bedeutung einer Stadtquartiers baulich vorwegzunehmen, ist klug, denn: Gleichzeitig mit der Entwarnung in Sachen Immobilienkrise prognostiziert die oben erwähnte Studie von FPRE, dass bei Renditeliegenschaften an der Peripherie zunehmend mit Leerständen zu rechnen ist. Überspitzt formuliert: Eigentlich will niemand freiwillig Peripherie sein – und schon gar nicht Agglo. So zu tun, als könne man am Stadtrand von Luzern architektonisch schon heute die Innenstadt von morgen bauen, ist deshalb ein möglicher Weg, um gerade die Gefühle von Peripherie und Agglo zu vermeiden, zumindest in den Köpfen der Promotoren und der Käufer- und Mieter/innen. Grossprojekten gelingt diese Erzählung jedoch nur, wenn sie gleichzeitig im grösseren Massstab neue Lebensräume schaffen, die an die bereits gebaute und die gelebte Stadt anschliessen können. Das Rückgrat dazu sind nicht perfekte Fassaden, Aussicht, die Anzahl Quadratmeter und der eigene Wäscheturm. Das schaffen eher Grün- und Freiräume, Verkehrswege, Zwischennutzungen, Nachbarschaften und nicht zuletzt kooperative Planungsansätze. Ob und wie die Stadt Luzern am Rand weiterhin wächst, entscheiden  nicht allein gute Konzepte, kühne Entwürfe und mutige Investitionen. Veränderungen benötigen ebenso die Legitimation und Akzeptanz in der Öffentlichkeit.

Was macht die Stadt Kriens?

Spannung verspricht deshalb das Ergebnis aus der öffentlichen Mitwirkung zum Projekt Mattenhof II. Der Bebauungsplan der Stadt Kriens umfasst u.a. eine Sport-Arena und ein Hochhaus, das bei der Haltestelle Mattenhof bis zu 110 Meter in die Höhe ragen soll. Rekord! Die geplante Stadt versucht hier, nach den Türmen «HochZwei», im Grunde nichts anderes, als den nächsten Deal um Sportinfrastruktur und Ausnützung ins Trockene zu bringen: 400 Wohnungen sollen als Mantelnutzung ein Sportzentrum finanzieren. Das Resultat aus der Mitwirkung, das im November öffentlich wird, wird zeigen, ob dieser Deal auch den Wünschen, Bedürfnissen und Anliegen der Bevölkerung entspricht. Der Stadtentwickler reibt sich deshalb fragend die Augen: Gibt es, neben Ökonomie und Sportpolitik, noch weitere gute Gründe, weshalb die Türme «HochZwei», die auf dem Boden der Stadt Luzern stehen, gegenüber den Nachbarn in der Stadt Kriens schon bald den Kürzeren ziehen sollen? Immerhin wurden die Allmendhochhäuser vorausschauend als Vorposten der Stadtregion Luzern entworfen, jedoch aus politisch motivierten Gründen, von 135 und 110 Meter, wie im ersten Wettbewerbsentwurf vorgesehen, auf 88 und 77 Meter zurechtgestutzt.

Wie im richtigen Leben

Im Umgang mit weiteren Grossprojekten gilt überdies das Gleiche wie für neue Lebenssituationen: Love it, leave it, accept it, or change it! Was so übersetzt werden kann: Wo weder eine alte Liebe (wie z.B. ein Shoppincenter) bedroht ist, noch ein klarer, kollektiver Wille zu Veränderung und Mitgestaltung unserer Umwelt vorhanden scheint, wird die Stadt der Planer, solange sie nicht direkt betrifft und grosse Angst macht, von einer breiten Öffentlichkeit weiterhin mehrheitlich akzeptiert, lediglich kommentiert oder ganz ignoriert. Zeigt sich jedoch echter Widerstand gegen die geplante Stadt der Expertinnen und Experten, Investoren und der Politik, dann reicht es künftig wohl kaum mehr, allein die erwünschte Normalität auf dem Immobilienmarkt abzuwarten. Die Akteure der Stadtentwicklung haben dann allen Grund dazu, gleichzeitig die Aufgabe und Chance anpacken, eine gut geplante und gelebte Stadt Luzern zu aktivieren; möglichst ohne Verlustängste, dafür mit umso mehr Lust auf neue, städtische Stadträume und gemeinsam erarbeitete, architektonische Lösungen für den Lebensalltag. Wie gesagt: Im nächsten Jahr kommen in der Schweiz 50’000 Wohnungen auf den Markt.

[1]Fahrländer Partner (FPRE), «Steht der Schweiz eine Immobilienkrise bevor?», August 2019, ein Diskussionspapier im Auftrag der Pensimo Management AG.

[2]Interview mit dem Architekten Mauritius Carlen auf www.stadtfragen.ch

 sta. Wenn im sonst mäuschenstillen Ruheraum der Sauna im Migros-Fitness auf der Luzerner Allmend über «unschöne Neubaublöcke» debattiert wird, muss urbanistisch etwas Aussergewöhnliches passiert sein. Stadtfragen war in der Sauna auch dabei und nur ein paar Tage später selbst vor Ort: Auf dem Dach des höchsten Gebäudes im «Mattenhof», 45 Meter über dem Verkehrskreisel, an dem bisher ein McDonald’s und das weisse Zelt der AutoArena das Sagen hatten, traf ich einen der Architekten der «Neubaublöcke» zum klärenden Gespräch: Mauritius Carlen vom Büro Scheitlin Syfrig Architekten AG in Luzern.

Bilder: zvg / Scheitlin Syfrig Architekten AG

Herr Carlen: Verstehen Sie, dass Sauna-Gäste im benachbarten HOCHZWEI über die Allmend blicken, den Mattenhof sehen und lästern? «Zu hoch, zu dicht, zu viel, zu wenig Grün und überhaupt!». Ja, ich kann durchaus verstehen, dass ein Vorhaben wie der Mattenhof zu reden gibt.

Was könnten die Beweggründe für die Aufregung sein? Das Projekt ist unzentralschweizerisch gross. Grösse ist dabei jedoch weniger absolut, sondern mehr im Verhältnis zum bisher Bekannten zu verstehen. Man merkt den Neubauten im Mattenhof zudem an, dass sie nur ein Teil – wenn man so will – erst der Anfang von einem noch viel grösseren Vorhaben sind: der Entwicklung von Luzern Süd zwischen dem Eichhof in Luzern und der Seebucht in Horw. In den nächsten zwanzig Jahren entstehen hier 10‘000 bis 15‘000 Wohn- und Arbeitsplätze. Im Mattenhof sind es 129 neue Wohnungen. Am Projekt LuzernSüd arbeiten mehrere Gemeinden, verschiedene Grundeigentümer und Investoren auf unterschiedlichen Baufeldern zusammen. Ich glaube, es ist deshalb vor allem die Dimension der Stadtentwicklungsprojekte in Kriens und Horw, die für viele Menschen noch zu wenig bekannt ist, und die deshalb verunsichert.

In der Nachbarschaft zum Mattenhof wurden bereits markante Wohnbauten realisiert. Wo würden Sie persönlich zuerst einziehen: im «Schweighof», im «Mattenhof» oder in den Türmen des «HOCHZWEI» mit Blick auf das FCL-Stadion? Ich würde mich ganz klar für den Mattenhof entscheiden.

Natürlich!. Weil Sie der Architekt sind. Nein, das hat durchaus andere, für mich gute Gründe. Der Schweighof ist eine klassische Wohnsiedlung, die sich zu wenig mit dem räumlichen Umfeld verbindet. Die Siedlung zeigt sich daher so gar nicht städtisch, eher ‘suburban’ d.h. eher ländlich und abgeschotten. Auf mich wirkt der Ort nicht als ein Teil von Luzern Süd, eher so, als wollten seine Bewohner/innen auch in Zukunft ausserhalb der Stadt leben. Die Wohnhochhäuser HOCHZWEI sind städtebaulich präzis gesetzte und architektonisch gekonnt ausgeführte Bauten. Dennoch: Die Wohnungen in den beiden Türmen sind eine Mantelnutzung, um das Sport- und Freizeitangebot mit dem Stadion und dem Hallenbad zu finanzieren. Dass das Wohnangebot nicht im Zentrum steht, merkt man im Erdgeschoss ganz gut: Verlassen die Bewohner/innen die beiden Wohntürme, dann stehen sie quasi direkt in der Sportanlage.

Für den Mattenhof als Wohnort würde ich mich entscheiden, weil hier die Verteilung, die Anordnung und die Gestaltung der Wohnungen, Büros, Gewerbeflächen und der Gastronomie kongruent, d.h. übereinstimmend und untrennbar miteinander verknüpft sind. Wer im Mattenhof wohnt, lebt in einem stimmigen, städtischen Umfeld – und das mit Bahnanschluss und einem Park, der Allmend, direkt vor der Haustür!

Der Mattenhof wird in der Sprache der Immobilienvermarkter als «Lebensraum für Mikropolitans» angepriesen. Was sind das für Menschen, woher kommen sie, und wie lauten die architektonischen Antworten, mit denen Sie diese Zielgruppe angesprochen haben? Der Begriff «Mikropolitans» will zum Ausdruck bringen, dass im Mattenhof auf kleinem Raum alles angeboten wird, was zu einer Stadt gehört. Sinnbildlich ist eine Zielgruppe gemeint, die in einer Art kleinen Metropole leben möchte. Wichtiger als der Name sind jedoch die Grundrisse, mit denen wir beim Entwurf der Häuser auf verschiedenste Wohnbedürfnisse reagiert haben. Klar ist, dass Familien nicht unbedingt zur ersten Zielgruppe gehören aber auch sie finden hier ohne weiteres ein Wohnangebot. Als Architekten haben wir uns speziell für den Bau von Maisonette-Wohnungen eingesetzt. Im Mietwohnungsbau sind sie bei Investoren aufgrund des Flächenbedarfs zwar nicht so bliebt aber sie bieten unbestritten eine sehr attraktive Wohnform über zwei Geschosse an.

Wenn Sie dem Mattenhof als Lebensraum drei Eigenschaften zuschreiben könnten, wie würden diese lauten? Und: Bitte lassen sie die gängigen Begriffe urban, verdichtet, zentral, städtisch, vernetzt und kompakt für einmal weg. Das ist gar nicht so leicht zu beantworten, aber vielleicht so: Der Mattenhof ist lebendig, nachhaltig, diversifizierend und setzt Impulse.

Dass es soweit kommt, muss auch am städtebaulichen Entwurf liegen. Welche Idee lag dem Entwurf zugrunde, der damals im Wettbewerb obsiegte? Die Hauptaufgabe bestand darin, aufzuzeigen, wie die neue S-Bahn-Haltestelle Mattenhof zusammen mit der künftigen Siedlungs- und Freiraumentwicklung funktioniert. Zudem ging es um die Art und Weise der baulichen Verdichtung des Gebiets zu einem neuen Stadtteil zwischen der Bahnstation und dem Kreisel, an dem die weiteren Gebiete anknüpfen. Ein städtebaulich zentrales Anliegen war es, der künftigen Siedlung eine funktionierende, räumliche Mitte zu geben. Und man darf nicht vergessen, dass der Perimeter im Entwurf damals auch die Parzelle umfasste, wo gerade die Pilatus Arena mit Mantelnutzungen geplant wird.

Wie hat sich das siegreiche Projekt in der Umsetzung verändert? Im Austausch mit der Gemeinde Kriens und der Mobimo AG als Grundeigentümerin und Investorin wurde intensiv über die richtige Dichte, Anordnung und Gestaltung der Bauten an diesem Ort verhandelt. Entscheidend Einfluss auf die gebaute Lösung hatte das Resultat der Testplanung über das ganze Gebiet von LuzernSüd. Daraus resultierten letztlich der neue Bebauungsplan für den Mattenhof und unser Bauprojekt. Solche Verfahren sind sehr intensiv und dauern oft mehrere Jahre. Als ein Ergebnis daraus steht heute das höchste Gebäude direkt am Kreisel.

Was nun gebaut wurde, wirkt von aussen wie eine städtische Insel. Ist dieser Eindruck gewollt? Mit dem Begriff ‚Insel’ bin ich gar nicht einverstanden. Eine Insel ist ein Ort, abgeschlossen von der Umwelt, von dem man oft nicht ganz so leicht wieder wegkommt. Der Mattenhof ist das Gegenteil davon: Er ist ein Ausgangspunkt mit einer Ausstrahlung, die weit in die Umgebung hineinreichen wird. Mit der Zeit wird hier die Durchwegung und Vernetzung mit den anderen Orten in LuzernSüd stattfinden. Entscheidend wird sein, dass weitere Projekte hinzukommen und die geplanten Strassen-, Verbindungswege und Freiräume realisiert werden. Das Freigleis auf dem ehemaligen Bahntrassee der Zentralbahn ist ein gutes Beispiel dafür, wie eine neue Langsamverkehrsachse, hier zwischen Luzern und Horw, den Zugang von und nach bestehenden Zentren erleichtert und deshalb auch innert kurzer Zeit rege benutzt wird. Der Mattenhof übernimmt daher die wichtige Funktion und Aufgabe eines urbanistischen Brückenpfeilers für die räumliche und wirtschaftliche Gesamtentwicklung zwischen Luzern, Kriens und Horw. Schon bald wird der neue Bahnhofplatz dies noch deutlicher machen und zeigen, wie offen sich der neue Stadtteil präsentiert.

Der Mattenhof ist ein Stadtteil von? Der Mattenhof ist in meinen Augen ein Stadtteil von Luzern, wobei ich mit ‘Luzern’ den städtischen Lebensraum Luzern meine. Wenn wir ehrlich sind, ist die Realität schon heute so, dass die einzelnen Stadt- und Gemeindegrenzen in der Wahrnehmung der Menschen, die darin wohnen und arbeiten, immer weniger eine Rolle spielen: Aus Gemeinden werden künftig Stadtteile und Quartiere.

Was bedeutet dies für die Gemeinden von LuzernSüd bzw. für die Stadt Luzern? Zuerst, dass die Politik und die Behörden noch intensiver untereinander und in der Öffentlichkeit über die Stadtentwicklung und einzelne Vorhaben kommunizieren sollten. Das passiert bisher noch zu wenig. Zudem besteht die wichtigste Aufgabe der Gemeinden Kriens und Horw darin, die für Luzern Süd wichtigen Erschliessungs- und Freiräume zu sichern bzw. zu realisieren. Sie sind das Rückgrat der ganzen Entwicklung.

Kommen wir zurück zum Mattenhof. Was passiert da gerade jetzt? Es hat dort 129 Wohnungen, die nun bezogen werden und ebenso viele Parkplätze. Gewohnt wird auf rund 30% der Nutzfläche. Für das Gewerbe stehen 45%, für die Restauration/Retail 10% und für die Hotelnutzung 15% zur Verfügung. Die erzielte Ausnützungsziffer (AZ) beträgt, abhängig davon welche Aussenflächen man in die Berechnung mit einbezieht, ungefähr 3.0. Einziehen werden u.a. die Swisscom mit rund 400 Arbeitsplätzen und ein externes Angebot des Luzerner Kantonsspitals LUKS. Eingekauft wird in der Migros im benachbarten Projekt MATTEO.

Letztlich geht es beim Bauen immer um ein Zeit- und Kostenbudget. Wo wurde am meisten in die Architektur investiert? Wir haben in den Städtebau und in die Architektur viel investiert. Die Grunddisposition der niedrigeren Baukörper besteht aus einem Erdgeschoss, drei Bürogeschossen mit darüberliegenden drei Wohngeschossen. Die Wohn- und Bürogeschosse sind unterschiedlich markant voneinander abgesetzt. Alle Gebäudeentwürfe basieren auf einem einheitlichen, statischen Grundraster. Das kann man, ausser beim Hochhaus, das aus Betonelementen besteht, an allen verputzten Fassaden unterschiedlich klar erkennen. Die Sockelgeschosse verfügen alle über eine hochwertige, widerstandsfähige Materialisierung. Die auf den darüber liegenden Geschossen angewendeten, verputzten Fassaden sind reich an unterschiedlichen Strukturen und Profilierungen. Bei der Farbwahl hat uns der Künstler Hubert Hofmann begleitet. Wer den Mattenhof besucht, dem fällt vielleicht auf, dass nur ein Haus zweifarbig gestaltet wurde, es steht als Einziges nicht an einer Parzellenecke. Besonders sorgfältig haben wir die allgemein zugänglichen Räume, die autofreie Zone in der Mitte, den Platz und die Gemeinschaftsterrassen gestaltet.

Welche war die grösste Herausforderung? Wenn eine Überbauung aus mehreren Gebäuden aus einer Hand entworfen und gebaut wird, stellt sich automatisch die gestalterische Herausforderung, für einzelne Baukörper und Nutzungseinheiten den ‚richtigen‘ Weg zwischen Individualität und Zusammengehörigkeit zu finden. Ich glaube, beim Mattenhof ist es uns gelungen, dass das Ganze mehr darstellt als die Summe seiner Einzelbauten. Um dies zu erreichen, haben wir sehr viel Zeit in die Entwicklung der baulichen und gestalterischen Strukturen investiert.

Auf dem Hintergrund des Klimawandels wechselt die Baubranche, vereinfacht gesagt, gerade von der Winter- auf die Sommerbetrachtung: Einpacken allein ist nicht mehr die Lösung. Welchen Beitrag leistet der Mattenhof an das Klima? Wir haben mehrere Vorgaben aus dem Programm der 2000-Watt-Gesellschaft übernommen und die Überbauung mit Hilfe der SIA 2040 geplant und realisiert.

Gibt es weitere Themen, auf die Sie hinweisen möchten? Ich hoffe, dass alle, die sich für den Mattenhof interessieren, ihn besuchen kommen. Auch diejenigen, die nach dem Saunabesuch im HOCHZWEI eine kleine Erfrischung benötigen. Nur direkt vor Ort erkennt man nämlich, dass der Mattenhof die richtigen Qualitäten dazu hat, um zu einem belebten und beliebten, neuen Stadtteil von Luzern zu werden.

Vielen Dank für das Gespräch.

Dr. Remo Burkhard hat von 2010 bis 2018 als Managing Director das Singapore-ETH Centre der ETH Zürich mit den beiden Programmen Future Cities Laboratory und Future Resilient Systems mit aufgebaut und geleitet. Im Februar 2019 ist er in die Schweiz zurückgekehrt und hat sein eigenes Unternehmen gegründet. Zudem baut er in Zürich eine schweizerisch-chinesische Kindertagesstätte auf. Stadtfragen traf Remo Burkhard anlässlich der SmartSuisse in Basel zum Interview über die Smart City:

(Bild: zvg)

sta/190519. Remo Burkhard: Sie haben die letzten zehn Jahre in Singapur an der Stadt der Zukunft geforscht: Wie hat sich dadurch ihr Blick auf Europa und die Schweiz verändert? Für mich war es zunächst sehr eindrücklich zu sehen, mit welcher Geschwindigkeit und Offenheit in Asien geplant wird und neue urbane Konzepte umgesetzt werden. Die Bevölkerung begegnet insbesondere neuen digitalen Austauschformen mit einer grossen Lust am Experiment. Als Forscher haben mich schliesslich die grosse Anzahl junger, gut ausgebildeter Leute und gleichzeitig die produktive Zusammenarbeit mit ihnen beeindruckt.

Wie kann eine städtische Siedlung in der Schweiz aus Ihren Erkenntnissen profitieren?Eben genau von dieser Offenheit. Übertragen auf den Alltag in der Schweiz würde das bedeuten, ohne eine vorgefasste Meinung an neue Fragestellungen und Ansätze heranzugehen. Kein leichtes Unterfangen in einem Land, das in vielen Lebensbereichen schon fast perfekt organisiert ist, wo der Leidensdruck vergleichsweise gering ist und der Ersatz durch etwas Neues dementsprechend schwerfällt. Fehlt jedoch einer Gesellschaft die Offenheit gegenüber Wandel, droht ihr die Gefahr, einen ganzen Entwicklungszyklus zu verpassen.

An der SmartSuisse war zu hören, dass die Schweiz in Sachen Smart City mindestens zehn Jahre im Rückstand ist. Was haben wir verschlafen? Dazu folgende Anekdote: Ich war letztes Jahr gerade in Peking unterwegs, als ich aus den Medien vernahm, dass die Schweiz die 1000er Note eingeführt hatte. Mein Bündel chinesischer Banknoten konnte ich zeitgleich in China nicht gebrauchen, denn überall bestand man auf die Bezahlung mit digitalen Bezahlsystemen wie z.B. Alipay. In der Schweiz ist deren Einführung weniger fortgeschritten, dies, weil wir – im Unterschied zu vielen Ländern in Asien – bereits Kreditkarten nutzen. Doch genau dadurch verpassen wir den Umgang mit neuen Zahlungssystemen, die übrigens in Asien den Boom von E-Commerce erst ermöglicht haben.

Kennen Sie zu diesem Boom ein Beispiel? In Jakarta, der Hauptstadt Indonesiens, bieten Jungunternehmer in Liveauktionen via Smartphone ihre Produkte und Dienstleistungen an, gekauft wird sofort durch mobile Zahlungssysteme. Der Aufschwung von E-Commerce in Indonesien gründete in einer Art «Daumenkultur», d.h. in der besonders virtuosen Nutzung von Handys, die vielen Branchen zum Eintritt in einen eigentlichen Wachstums-Markt verholfen hat. Jakarta ist in Südostasien so zu einem «Mekka» für Start-up-Unternehmen und zu einem Hub für Innovationen geworden. Das Logistik Start-up-Unternehmen «go-jek» zum Beispiel schafft es mit einer «Super-App», dass Kunden ihr Leben vom Sofa aus organisieren können. Lebensmittel, Mahlzeiten, Taxifahrten, Medikamente und sogar Massagen, medizinische Konsultationen und einen Haarschnitt kann man bei «go-jek» bestellen. Das Vorzeigeunternehmen ist in nur drei Jahren auf eine Grösse mit 200 Mitarbeitenden angewachsen und expandierte nun nach Singapur.

Ein Grund für solche Entwicklungen wie in Indonesien ist, stellvertretend für viele Länder in der Region, das tiefe Durchschnittsalter der Bevölkerung. In Indonesien liegt es bei etwas über Mitte Zwanzig. Und diese Menschen haben nicht selten drei Smartphones gleichzeitig im Einsatz. Ich kann mir gut vorstellen, dass digitale Anwendungen und Angebote, die dort im Bereich E-Commerce entstehen oder bereits umgesetzt sind, auch den Detailhandel in der Schweiz beleben könnten.

Sind demnach Start-up-Unternehmen der eigentliche Motor einer Smart City? Vor allem junge Firmen werden einzelnen Orten, Städten bzw. Standorten zu mehr Wertschöpfung verhelfen. Aber nicht nur. In Jakarta sind es die grossen Firmen, die in Smart City-Anwendungen investieren, um sich für die Zukunft fit zu machen. Deshalb freut mich, dass in der Schweiz neben Start-up-Unternehmen auch etablierte Firmen wie die Post, die SBB und Siemens jetzt smarte Lösungen in ihre Geschäftsfelder und Dienstleistungen integrieren und dabei mit Jungunternehmen zusammenarbeiten.

Entscheidend ist, dass Start-up-Firmen und etablierte Unternehmen die richtigen Modelle für die Zusammenarbeit finden, die Stichworte dazu sind bekannt: Firmeninterne Inkubatoren, Gründerzentren, Prototypen, Coworking-Spaces, Sabbaticals in Start-Ups. Das eben eröffnete Smart City Lab Basel auf dem Areal Wolf des Kantons Basel-Stadt und der SBB ist ein schönes Beispiel. Es ermöglicht Partnerinnen und Partnern aus Wirtschaft, Wissenschaft und Verwaltung, innovative Lösungen für die Stadt von morgen und zur Verbesserung der Lebensqualität und der Wettbewerbsfähigkeit zu entwickeln und zu testen.

Firmen wie Siemens haben vor über zehn Jahren ihre Smart City-Strategien lanciert. Aber wer hat die Smart City eigentlich erfunden? Das weiss ich nicht. Letztlich ist das auch nicht wichtig, denn Smart City ist ein Sammelbegriff für die Anwendung von Technologien, die dazu dienen, unsere Lebensqualität zu verbessern. Smart City ist kein Ersatz, sondern eine Ergänzung für die bestehenden Geschäftsbereiche und Angebote. Ich verwende jedoch den Begriff ungern, weil der Begriff die Technik in den Mittelpunkt setzt. Meiner Meinung nach sollte das Ziel – mehr Lebensqualität für die Menschen – im Mittelpunkt stehen.

Das heisst konkret? Mehr Lebensqualität in der Mobilität steht hoch oben auf der Rangliste. In Smart Cities müssen alternative, einfachere, schnellere und umweltschonende Formen der Mobilität zur Verfügung stehen. Dazu soll auch die Analyse von Daten etwas Neues ermöglichen. Wichtig dabei ist die Sensibilität im Umgang mit diesen Daten. Aktuell leben wir noch mit dem Verständnis von «Schutz und Rettung». Das heisst, wir vertrauen noch mehrheitlich dem Prinzip der Verhinderung von Schaden und Missbrauch.

Global gibt es schon länger den Trend in Richtung von Open-Data. Dies meint: Dass Personen und Organisationen selbst beurteilen, welche Daten sie freiwillig frei zugänglich machen, damit Dritte daraus Lösungen für das Gemeinwohl herstellen können und letztlich alle davon profitieren können. Um an diesen Punkt zu kommen, muss das Verständnis von «Schutz und Rettung» durch eine Art «digitale Selbstverteidigung» erweitert werden, d.h. zu wissen, wann wir Daten und Informationen teilen wollen und mit wem. Darin liegt die Chance, dass wir die Smart City als vernetzten Lebensraum mit neuen Austauschmöglichkeiten entwickeln und erleben können.

Technologie ermöglicht ein besseres Leben, gleichzeitig soll der Mensch im Zentrum stehen. Das klingt nach einem Widerspruch. Ist die Smart City eher eine technische, kulturelle oder eine soziale Herausforderung? Die Herausforderung sind wir selbst, wir einzelne Menschen, unsere Normen und unser Wunsch, mit Veränderung umzugehen. In Jakarta traf ich einen Sechsjährigen mit perfektem Englisch, er verbringt täglich mehrere Stunden auf YouTube. Seine Eltern sprechen nur Indonesisch: Ich war schockiert und fasziniert. Denn für mich galt: Erlaubt ist maximal eine halbe Stunde Screentime pro Tag! In Kindertagesstätten in Singapur habe ich dann erlebt, wie bereits kleine Kinder den Umgang mit digitalen Inhalten und Medien aktiv erlernen, d.h. nicht nur YouTube schauen, sondern mit den Lehrpersonen Filmsequenzen besprochen werden, die Kinder mit iPads Bilder und Videos von Zoobesuchen editierten und eigene Inhalte schaffen. Vielleicht ist das auch in der Schweiz schon so.

Auf welche Bedürfnisse und Notwendigkeiten hat die Smart City sonst noch Antworten? Geschätzt die Hälfte der Anwendungen, die wir an der SmartSuisse sahen, handelte von der Verarbeitung von Daten und Informationen, die wir hinterlassen, verknüpfen oder benötigen, wenn wir mobil sind. Dadurch können Angebote, wie erwähnt, angepasst oder erweitert werden. Wir kennen das Szenario: Ich starte mit dem Velo von zuhause, nehme für einen Abschnitt meiner Reise den Zug und sitze schliesslich für die letzten Meile in einem Mobility-Auto.

Ein zweiter Bereich, der profitieren kann, sind Planungsprozesse und Planungsinstrumente. Masterpläne können z.B. mit datenbasierten Simulationen in digitalen, zeitabhängigen 3D Stadtmodellen, so genannten «Digital Twins», weiterentwickelt werden. In Singapur hatten wir am ETH Centre das Mikroklima der Stadt in dieser Art simuliert. Messungen wurden dadurch sichtbar gemacht, einzelne Vorkehrungen und Massnahmen konnten präziser geplant und umgesetzt werden.

Ein Dritter Bereich betrifft die Beteiligung der Bevölkerung. Damit meine ich die neuen Formen der demokratischen Mitwirkung in urbanen Gestaltungsprozessen sowie Möglichkeiten für ein Life-Monitoring-System, z.B. für Stausituationen im Verkehr oder für die Zustandsanalyse von Infrastrukturen. Einzelpersonen, Gruppen und Institutionen erhalten neue Austauschmöglichkeiten untereinander, mit der Umwelt oder mit technischen Systemen.

Der Mensch als Datenlieferant gehört zum Idealbild der Smart City. Hand aufs Herz: Wie ernst ist es den Smart-City-Promotoren, abgesehen davon, mit der Bürgerbeteiligung? Ich stimme zu, dass der Fokus bei Firmen noch zu stark auf dem Einsatz bzw. dem Verkauf von Sensoren und IT, jedoch zu wenig auf der Einbindung der Menschen liegt. Jedoch: Der Bedarf nach Dienstleistungen nimmt zu, und die Nutzer werden dadurch mehr in den Vordergrund rücken. Ein Beispiel: In Singapur wird die Gesellschaft zunehmend älter, mehr Arzt- und Spitalbesuche sind die Folge. Also hat man auf freiwilliger Basis lokale Gemeinschaften von Nothelfern geschaffen und digital vernetzt. Bei einem Herzinfarkt kann nun die Rettung punktgenau die nächsten privaten Nothelfer aufbieten. Die pflegerische und ärztliche Nothilfe inkl. der anschliessenden Versorgung funktionieren ergänzend zum Spitalangebot kleinräumiger, schneller und zu einem gewissen Teil automatisiert. Ein Bedürfnis der Bevölkerung wurde aufgenommen und mit Hilfe der Technik ein neues Angebot geschaffen.

Wagen wir den Link zur gebauten Stadt: Im 19.Jhd war die Eisenbahn die Antwort auf die Nöte, Erfordernisse und Bedürfnisse der Zeit. Heute sind das Symbol für Stadtentwicklung. Baut die Smart City im übertragenen Sinn ihre eigenen Bahnhöfe?  Vielleicht ist das Smartphone der Bahnhof der Smart City. Bahnhöfe waren schon immer die Treffpunkte in der Stadt und der Ausgangspunkt, um von «A» nach «B» zu kommen. Interessant ist: Ich habe anlässlich der SmartSuisse Messebesuchende beobachtet, wie sie bei der Anreise zur Orientierung zuerst auf ihr Smartphone geschaut haben, obwohl der Basler Messeturm als Orientierungspunkt städtebaulich doch sehr prägnant auftritt. Irgendwie glaubt man heute dem Smartphone mehr als einem architektonischen Leuchtturm.

Wir vertrauen tatsächlich eher dem virtuellen Raum als dem gebauten? Das glaube ich nicht. Letztlich ist die physische Stadt nicht durch ein virtuelles Pendant zu ersetzen. Unsere Städte sind derart grossartige Werke, dass man sie durch Digitalisierung nicht ersetzen kann. Wenn wir ehrlich sind: Die digitale Welt stellt gegenüber städtischen Räumen eine nur sehr kleine, zusätzliche Errungenschaft dar. Die physische Interaktion zwischen Menschen ist nie ersetzbar. Und die Angst, dass Kinder heute zulange am Computer in virtuellen Welten versinken, das gab es schon als ich klein war und stundenlang Nintendo gespielt habe.

Planer und Architekten müssen sich also keine Sorgen um ihre Aufgabe machen? Nein. Sie erhalten sogar eine umso wichtigere Rolle in der Planung von qualitativ herausragenden, sozial funktionierenden öffentlichen Räumen in der Smart City: Begegnungsorte mit Grünflächen, Orte, an denen man das Smartphone abschalten will und Ruhe findet.

In der Stadtentwicklung erachte ich es als notwendig, mehr Offenheit für die Chancen der Digitalisierung zu zeigen und vom Ausland zu lernen. Singapur hat es mit der Einladung von zehn Top-Universitäten, darunter die ETH Zürich, vorgemacht. Mit öffentlichen Geldern wurde in die Diversität der Ansätze investiert und ein Forschungszentrum für die Stadt der Zukunft etabliert. Ich frage mich: Wäre die Schweiz offen, mit Steuergeldern finanziert, zehn ausländische Top-Universitäten in die Schweiz einzuladen, damit diese an bester Lage für zehn Jahre und mit einer Carte Blanche an neuen Ansätzen und Standortvorteilen für die Schweiz forschen können? Ein solches Experiment wäre ein wunderbarer USP für die Präsentation und Umsetzung einer offenen Stadtentwicklungspolitik

Heisst das, dass Smart City einen Einfluss auf politische Programme hat? Die Wissenschaft bereitet Fakten auf und zeigt Möglichkeiten. Von der Politik soll sie sich fernhalten. Doch könnten alle davon profitieren, wenn Resultate aus der Forschung zielgruppengerecht in Ämtern und auf politischer Ebene vermittelt würden. Dabei spielen anschauliche Bilder, Visualisierungen und Simulationen eine grosse Rolle. Wer die Smart City in Asien vor Ort erleben will, kann das z.B. über das Angebote der Schweizer Aussenhandelsorganisation «Switzerland Global Enterprise» tun, die Exkursionen nach Jakarta z.B. zum Thema Blockchain durchführt.

Weshalb ist Singapur eine Reise wert? Das spannende an der Smart City in Singapur sind nicht die einzelnen Lösungen, sondern, dass die Stadt für Asien mittlerweile zu einer Art Showroom und Marktplatz der Experimente und neuen Lösungen geworden ist. Bürgermeister aus Asien gehen somit zuerst nach Singapur. Weshalb soll das die Schweiz, die in ihren Städten mit der weltweit höchsten Lebensqualität aufwartet, nicht auch erreichen können? Sich mitten in Europe als internationale Entwicklungsplattform zu etablieren, das hätte wohl viele positive Auswirkungen auf die urbane, wirtschaftliche und gesellschaftliche Entwicklung innerhalb und ausserhalb der Landesgrenzen.

Kommen wir zurück in die aktuelle Schweiz. Smart City ist hier auch ein Sammelbegriff für Themen der Technologie, der Zivilgesellschaft, für Nachhaltigkeit, Mobilität und eine gute Governance. Sogar Eschlikon wurden in Basel als Smart City präsentiert. Macht das einen Sinn? Ich selbst verwende den Begriff sehr sparsam. Trotzdem: Städte, Gemeinden, Firmen oder Personen, die innovativ unterwegs sind, müssen dies auch kommunizieren können. Dazu hilft ein Begriff wie Smart City, der intuitiv verstanden wird; auch in Eschlikon. Gleichzeitig muss bei jeder Anwendung der konkrete Nutzen für die Menschen erklärt werden können. Deshalb: Der Begriff hilft, er ist aber für den Erfolg von einzelnen Initiativen nicht entscheidend. Smart City ist dabei tatsächlich nicht an eine Einwohnerzahl oder an eine Skala gebunden. Es kann auch ein einziger Wohnblock «smart» sein. In Singapur gibt es eine Überbauung mit fast 4’000 Bewohner/Innen. Ist das nun noch ein Gebäude, schon ein Quartier oder bereits eine eigene, kleine Stadt?

Smart City wird dafür kritisiert, dass der Fokus auf den datengetriebenen Technologien liegt. Gibt es für diese Kritik einen Worst Case? Der viel zitierte Überwachungsstaat. Wenn Menschen nicht mehr wissen, was sie von sich preisgeben, bis der Boomerang unerwartet zurückkommt und es ihnen aufzeigt.  Ich habe selbst auch Respekt vor der Machtstellung privater Agenturen, von Geheimdiensten und Netzwerkanbietern. Deshalb braucht es jetzt eine Kultur der Daten-Selbstverteidigung. Am besten fangen schon Zweijährige in der Kita damit an, den Wert der eigenen Daten zu kennen und im Leben für sich zu entwickeln.

Wir sind auf dem Highway der Smart City im Rückstand. Was ist ihr Beitrag, dass die urbane Schweiz mit dem Takt der Digitalisierung besser mithalten kann? Ich bin mit der Überzeugung nach Singapur gegangen: Singapur braucht mehr Schweiz! Nach zehn Jahren bin ich in die Schweiz zurückgekehrt, weil ich überzeugt bin, dass die Schweiz mehr Asien braucht. Ich bringe meine persönlichen Erfahrungen mit beiden Kulturen mit und möchte dazu beitragen, dass in der Diskussion um die Smart City nicht die Anwendung der Technologie, sondern der konkrete Nutzen für den Mensch im Mittelpunkt steht.

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Das Aquila-Hochhaus beim Bahnhof in Pratteln ist der erste grosse Bau in der Schweiz mit einer Fassade aus feuerverzinkten Stahlblechen. Gebaut haben ihn die Basler Architekten Christ & Gantenbein 2009-2016.

(Foto: stadtfragen 2018)

sta. Nein, liebe FCB Fans, das ist nicht der St. Jakob-Turm im Joggeli, in schwarz-weiss fotografiert. Aber ja, richtig, liebe FCB-Fans: Diese Fensterschlitze habt ihr dort auch schon gesehen. Und die Architekten Christ & Gantenbein, die für Pratteln den Bahnhofsturm entworfen haben, waren auch schon Mitarbeiter bei HdM in der Hauptstadt. Gelernt haben sie dort u.a. wie man ikonische Bauten entwirft. So gesehen, blinzeln sich die beiden Basler Türme, 15 Kilometer Luftlinie voneinander entfernt, doch recht neckisch zu. Die Hackordnung bleibt dabei selbstverständlich unangetastet: Der Stadionturm der Meister aus Basel ist 71 Meter, das Aquila-Hochhaus der Schüler mit seinen 19 Geschossen ’nur‘ 66 Meter hoch.

Stilisierter Adler

„Bruce Lee“ sollte das Hochhaus am Prattler Bahnhof gemäss Architekturwettbewerb 2008 heissen. Im Herbst 2012 wurde das Projekt, wieso auch immer, umbenannt. Aquila heisst Adler auf Italienisch und Lateinisch, der Adler ist das Prattler Wappentier. Über der Erde bietet der Turm eine Sockelnutzung mit Shops und Läden bis 350 m², darüber sind im dreigeschossigen Flügelbau 2640 m² Bürofläche angeordnet. Vom 4. bis 19. Geschoss werden Wohnungen gemietet. Die knappste architektonische Würdigung des Bauwerks ist im Netz in English zu finden:

The shape of the high-rise located at Pratteln’s station square benefits from a high recognition potential, while being the result of very pragmatic studies, reducing the noise emitted from the railways. The building consists of two main parts: a podium forming a welcoming gesture towards the station with its two cantilevering wings, providing space for offices and shops, and a 20-storey tower organised in a fan shape allowing 76 apartments expanding from the northern access core southwards.The shiny metallic skin of the facade emphasises the building’s sharp contours and embeds it in its industrial surroundings.

Feuerverzinktes Stahlblech: Behandelt wie ein rohes Ei

Ikonische Bauten stilisieren durch ihre Form und Materialisierung, was sie architektonisch bedeuten wollen. In Pratteln verfolgte das Architekten-Duo diese Intention mit der drei Millimeter dicken Metallhaut: Sie soll auf die nahe Eisenbahn und die industrielle Vergangenheit Prattelns, das heute 16’000 Einwohner zählt, verweisen. Die unterschiedlich starke Färbung und Musterung der Platten entsteht bereits beim Verzinken. Jedes Blech sei anders, sagen die Architekten. Monate Hochspannung am Stück – die Konstruktion, Produktion und Montage der anspruchsvollen AQUILA­ Fassade war für alle Projektbeteiligten eine Herausforderung. Die Fassade des imposanten «Adlers» ist deshalb ein echtes Unikat, bei dem nicht weniger als 160 Tonnen Stahlblech mit einer Gesamtfläche von 5050 m2 verbaut wurden. Das entspricht etwa der Grösse von 26 Tennisplätzen.

Die Fenster machen Sinn

Übrigens, liebe FCB-Fans: Die Form von Aquila ist darauf ausgerichtet, dass das Gebäude den Bahnlärm so gut wie möglich abgleiten lässt: Die Architekten platzierten deshalb das Hochhaus mit der breitwinkeligen Seite zum Bahnhof, so dass der Schall des Zugverkehrs zunächst an dieser exponierten und zugleich geschlossenen Gebäudefront gebrochen wird. Nur sukzessive öffnet sich deshalb von dieser Gebäudekante aus auf jeder Etage ein Fensterband, um sich auf der dem Bahnhof abgewandten Seite auf Zimmerhöhe zu weiten. Und: Bauherrin des Adlers ist der Immobilienfonds UBS Sima, in Basel hat dieser schon zuvor Hochhäuser gebaut – übrigens auch den St. Jakob-Turm.

Freitag, 14.45 h: Stazione di Venezia Santa Lucia

sta. Der Moment ist vielleicht sogar so einmalig, wie wenn man beim Besuch im Museo del Prado in Madrid zum ersten Mal vor dem Tryptichon «Der Garten der Lüste» von Hieronymus Bosch steht: Nach wenigen Schritten in der asketischen Bahnhofshalle aus der faschistischen Periode Italiens, ausgeführt von 1936 bis 1943 durch die beiden Architekten Angiolo Mazzoni und Virgilio Vallot, öffnen einem die Glastüren der Stazione di Venezia Santa Lucia den Panoramablick auf die Stadt mit den Kanälen und Palazzi. Wie einer von 80’000 anderen Menschen, die täglich im Hauptbahnhof in Venedig verkehren, möchte ich diesen Moment immer wieder erleben: Den leicht erhöhten Blick auf das bewegte Bild einer längst tot geglaubten Stadt mit dem Canale Grande im Vordergrund; die ersten Atemzüge, die mit dem Duft von Meeresluft angereichert sind; das Hinabsteigen der zwölf Treppenstufen hinunter auf den Bahnhofplatz. Ich frage mich: Wie war wohl damals die Ankunft für den Hauptdarsteller in Thomas Mann’s Tod in Venedig?

In der Lagunenstadt sind nicht nur die Orte von so manchen Erzählungen und Filmen anzuschauen. Nicht nur viel Kunst, Baukunst und die Geschichte eines für lange Zeit kulturell, sozial, politisch und wirtschaftlich einzigartigen Standorts machen Venedig so besonders: Auch die Zukunft des Tourismus zeigt die Lagunenstadt seit jeher früh an. Schon im 17. Jhd. reiste der Adel dorthin zum Karneval, danach im 19. Jhd. das Bürgertum. Nach dem zweiten Weltkrieg wurde die Lagunenstadt zum Sehn-suchtsort des Massentourismus. Heute sind es jährlich 30 Millionen Besuchende. 1950 waren es noch deren zwei. 150’000 Venezianer/innen erlebten diese Zeit damals noch als einheimische Bewohner/innen. Heute lebt noch ein Drittel davon auf der Hauptinsel: «Overtourism» nennen Forscher das Phänomen, das Venedig wohl oder übel und wohl bald auch anderen beliebte Reisedestination den Weg in die Zukunft weisen wird. Die Symptome eines an überschaubar wenigen Orten anzutreffenden, mit einer massenhaften Menge an Menschen überbordendenden Tourismus sind bekannt: Verkehrswege sind verstopft; Tempo und Hektik permanent hoch; das Kaufangebot langweilig global; die Aussenwerbung protzig; die Abnützungserscheinungen an der Infrastruktur und bei den mürrischen Einheimischen ablesbar; der Wechsel von Tages- und Nachtbetrieb meistens abrupt; Orte, Einrichtungen und Werbebotschaften austauschbar: Generic City.

15.45 h: Giardini, La Biennale

Trotz Massenandrang: Wer seine Unterkunft geschickt wählt und den Sightseeing-Vaporetti der Linien 1 und 2 ausweicht, schaffte es, in weniger als einer Stunde nach der Ankunft ohne Gepäck am Eingang zu den Giardini der Biennale di Venezia zu stehen. Alle zwei Jahre versuchen die globalen Anführer der Disziplin hier einen Sehnsuchtsort für den Architekturdialog zu führen, bzw. «aufzuführen» müsst man schon eher sagen, denn: Der Dialog mit den meisten der zigtausenden von Besuchern aus aller Welt erfolgt an der Biennale über das Display von Smartphones und internetfähigen Kompaktkameras: Nur das, was der Blick durch die eigene mobile Hardware als spannend erkennt, wird festgehalten und möglichst umgehend mit der eigenen kleinen Welt geteilt. Effekte, Überraschendes, Spektakuläres und Instagrammables sind die Objekte der Aufmerksamkeit: Erklärung, Reflexion und Austausch werden vom hastigen Blick der bunten Smartphones übergangen. Mein Glück: Das Video, das den Tessiner Altmeister Aurelio Galfetti bei seiner Arbeit im Büro zeigt, habe ich für mich alleine auf Grossleinwand, das bequeme Sofa inklusive. Der grosse Andrang von Besuchenden beweist hingegen, dass der Inhalt und die Formen der Vermittlung und des Konsums an der Biennale stimmig zueinander stehen: Hier der umfangreiche, jedoch flache Katalog der Gestaltungstechniken (Kritik in dérive Nr. 73, 2018), bei der die Darstellungen über Architektur auf infografische Methoden und multimediale Inszenierungen reduziert werden, dort die synchrone Verwertung des Präsentierten durch das technische Auge der privaten Devices.

Die Kuratorinnen Yvonne Farrell und Shelly McNamara haben für die Ausgabe 2018 den thematischen Rahmen «Freespace» gesetzt. Ihre Botschaft will zurück zum Kern der Architektur führen, dorthin also, wo die Disziplin frei ist von Einflüssen aller Art, die sie sich notabene in den letzten Jahren zu einem Grossteil auch selbst zugeschrieben hat. Jedoch: Weshalb sollen ausgerechnet Peter Zumthors Architekturmodelle explizit diese Thematik beschreiben? Oder ist die Botschaft vielleicht so gemeint: Wirklich frei ist der Architekt, die Architektin nur dann, wenn er oder sie als emeritische AutorIn einzigartige Baukunstwerke schafft? Wohl kaum. Über alles gesehen, bieten die Länderpavillons in der Ausgabe 2018 das von früheren Ausgaben bekannte Menü aus programmatischen und szenografischen Spezialitäten, Köstlichkeiten und Belanglosigkeiten. Wer regelmässig zur Architekturbiennale reist, nimmt sich deshalb aus Schutz vor der Überflutung durch Modelle, Pläne, Installationen, Infografiken und Videos sowie  ungeachtet vom Rahmenthema am besten schon beim Eingang zu den Giardini die Freiheit heraus, den eingeübten Gewohnheiten sprich seinen Lieblingspavillons nachzugehen: Japan, England, Frankreich, Holland, die nordischen Länder, die USA und Venezuela vielleicht noch – und natürlich die beiden Schweizer Pavillons. Ja, es sind tatsächlich zwei: Bruno Giacomettis Bauwerk von 1952 und der Pavillon der schweizerischen Uhrenmarke Rolex. Was dieser jedoch genau sein soll, bleibt unklar: Showroom, ETH-Flagship, Co-Branding Architektur?

Als Belohnung wartet am Ende des Tages der Buchladen: Wie steht es hier um den Freespace? Triste. Obwohl smarte Themen, smarte Macherinnen und Macher, smarte Besuchende mit smarten Gerätschaften und nicht zuletzt lukrative Sponsoren für die Biennale in Venedig stehen: Es dauert noch, bis man seine Bücher ohne über 20 Euro Aufpreis direkt nach Hause schicken lassen kann. Jedoch: Wer bitte schleppt seine Bücher noch immer selbst durch die Gassen von Venedig und danach durch halb Europa? Ein Amazon-Pavillon müsste schon längst auf der Agenda der Biennale-Macher stehen.

18.30 h: Osteria al Ponte

Wenn die Pavillons in den Giardini um 18.00 h ihre Tore schliessen, empfiehlt sich, trotz der müden Füsse, einen Spaziergang in Richtung Markusplatz zu machen. Zum Beispiel bis zur Calla Larga Giacinto Gallina. Direkt am Campo S.S Giovanni e Paolo, am östlichen Ende des Quartiers Cannaregio, wartet hier die Osteria al Ponte auf Gäste. Und die kommen jeden Tag gerne vorbei. Wer nach den Giardini und noch vor dem ersten Glas in der Osteria richtig auslüften muss, nimmt direkt ab den Giardini den Vaporetto 4.1 bis zur Station Ospedale. Von dort sind es zehn Minuten bis zum Campo. Selbstredend bildet das Gasthaus einen charmanten Brückenkopf aus. Das Innere besteht aus einer Bar, einem eindrücklichen Gestell für Weine und nur sechs Sitzplätzen. Die Gasse und die Treppen der Brücke gehören deshalb zum Inventar der Beiz dazu.

Samstag, 10.00 h, Arsenale

La Biennale findet jeweils in den Giardini und im Arsenale statt. Losgelöst vom Korsett der historischen Länderpavillons findet hier Architektur in einer ehemaligen Armeeeinrichtung statt. Die langgezogenen Hallen aus Stein und Holz sind alleine für sich ein architektonisches Spektakel. Und sie werden gerne unterschätzt. Wer zu Beginn allzu konzentriert in die Beiträge der Ausstellung eintaucht, wird deshalb nach ein paar hundert Metern müde sein. Das ist dann der richtige Moment, um selektiv wegzuschauen und schlendernd bis an das Ende des Ausstellungsgeländes zu gehen. Auf dem Weg dorthin begegnen einem neben weiteren Ausstellungshallen auch die Überbleibsel der nautischen Einrichtungen und altes Kriegsmaterial. Die Docks stehen scheinbar nutzlos aber umgeben von einem stilvoll aufgeräumten und verlassenen Ambiente da. Ein Freespace avant la lettre? In der Nachbarschaft lassen unzugängliche Gebiete auf die weiterhin militärische Nutzung des Arsenale schliessen. Es wird spannend sein, zu beobachten, ob und in welcher Form La Biennale hier in den kommenden Jahren ihr Territorium erweitern wird.

14.00 h, Riva degli Schiavoni

Die Riva degli Schiavoni kann im Sommer sehr heiss werden. In den Wintermonaten bietet sie den Touristen einen von der Sonne gewärmten Ort. Deshalb ist eine beliebte Flaniermeile in der Stadt. Auch in Sachen Werbeauftritte an den Fassaden ist der prominente Ort, an dem die grossen Kreuzfahrtschiffe im Schneckentempo vorbeiziehen, wenn sie den Hafen der Lagune in Richtung offenes Meer verlassen, immer wieder für eine Überraschung gut. Der aktuelle Coup gleicht dabei einer Werbung von Pepsi Cola auf einer Dose von CocaCola, die CocaCola notabene bewilligt hat. Die Auflösung des kleinen Rätsels: Auf der Höhe der Haltestelle S. Zaccaria Jolanda macht ein einziges Grossplakat entlang der Häuserzeile der Riva unverblümt Werbung für eine Reise nach Dubai: «Dubai macht dich aus jeder Perspektive sprachlos», unterschrieben: Emirates. Zu sehen ist ein (verliebtes?) Paar von hinten, das sich den Sonnenuntergang von Dubai anschaut. Die Message ist klar: Den Sonnenuntergang, für den die Riva in Venezia berühmt ist, hat Dubai auch zu bieten. Nur die Skyline am Horizont, die sich verliebten Paaren bietet, ist in der Ferne noch eindrücklicher.

Dass Emirates ausgerechnet an einem Hotspot in Venedig Ab-Werbung macht, und das auch noch exklusiv, ist kein Zufall. Klein-Venedig gibt es in Dubai schon in Form eines Luxus-Hotels. Den Brand der Lagunenstadt hat zudem schon länger auch die Stadt Las Vegas mit dem Hotel- und Entertainment-Center The Venetian für die eigene Standortpromotion genutzt. Trotzdem ist es erstaunlich, das die Werbung an prominentester Stelle in Venedig möglich ist. Keine Frage: Emirates haben es – quasi in Echtzeit – die Aufmerksamkeit des globalen Touristenstroms abgesehen: «Vergiss die Aussicht in Venedig, die du gerade hast und schau her – oder noch besser: fliege gleich hin!».

Dass Venedig mit der Aussenwerbung an Gerüstbauten den städtischen Raum grosszügig für den Wettbewerb um mediale globaler Aufmerksamkeit freigibt, ist bekannt. Vor zehn Jahren wurde sogar die Seufzerbrücke temporär mit Werbung der Automarke Lancia vollgeklebt. Der Grund für die bisweilen überbordende Aussenwerbung in der Lagunenstadt ist vielleicht einfach der: Wer die Ökonomie der temporären touristischen Stadt versteht, kann damit viel Geld verdienen.

19.00 h, Fondamenta dei Ormesini

In der Dunkelheit hat der niedrige Zugang in den Campo Ghetto Nuovo von der Calesele aus, einer kleinen engen Gasse, eine noch bedrückendere Wirkung als am hellen Tag. Das Ghetto ist eine Insel von der Fläche einer Hektare. Die Erschliessung erfolgt über drei Brücken. Seit dem 16. Jhd. war das Ghetto das abgeschlossene Wohngebiet für die jüdische Bevölkerung in Venedig. Wer das Quartier nachts besucht, interessiert sich wohl hauptsächlich für das gastronomische Angebot in der Umgebung der kleinen Insel. Nur wenige Schritte entfernt vom Fondamenta die Ormesini mit seinen zahlreichen Bars und Trattorias für Trip Advisor und Co kann man zum Beispiel bei den 40 Räubern gut essen (Osteria ai 40 Ladroni).

Sonntag, 14.00 h, Stazione Milano Centrale

Wer Mailand mit dem Zug erreichen will, um dort umzusteigen, hat bei der Reiseplanung zwei Möglichkeiten: Die erste besteht darin, die Hoffnung zu haben, dass der Anschluss mit einem Spurt durch die Halle von Milano Centrale dann irgendwie doch noch gelingt. Als Alternative bietet sich an, in Mailand eine Stunde freiwilligen Aufenthalt einzuplanen. Der Spurt entfällt dann, und es wird einem ganz bestimmt nicht langweilig. Der Bahnhof ist in Europa nämlich führend darin, sich als Werbeplattform zu inszenieren. So lohnt es sich, den starren Blick von den Abfahrtszeiten abzuwenden und sich etwas über der Höhe des Fussgängerblicks umzuschauen. Heute fallen die Engel auf, welche die Reisenden auf dem prominenten Prospektbogen an der Stirnseite der Gleisehalle empfangen: Am dunkelblauen Himmel präsentieren sie dort mit viel Hingabe das neue OPPO RX17. Das ist ein chinesisches Smartphone, das seit November 2018 in Italien, Spanien und den Niederlanden im Handel ist: Benvenuto a Milano!

Am 15. September ist am Seetalplatz in 6020 Emmenbrücke eine Party gestiegen: Die Zwischennutzung mit dem Namen „NF49“ (abgeleitet von der historischen Kartenbezeichnung Nivellement Fédéral 49) wurde eröffnet. 14’000m2 Arealfläche und 40 Bürocontainer stehen nun für mindestens drei Jahre bereit für Experimente, kreatives und unternehmerisches Schaffen sowie Anlässe. Dahinter steckt ein Verein mit dem Namen PLATZHALTER. Hinter dem Verein stehen drei luzernische Firmen: Eichenberger Szenografie, der Verein B-Sides und die Stadtfragen GmbH.

sta. Der Seetalplatz in Emmenbrücke liegt geografisch irgendwo zwischen Stadt, Land und Fluss. Im Grunde genommen bildet der Projektperimeter von NF49 das Bild eines kleines Dorfs ab: 14’000 m2 hartes Pflaster, Wiesen, Schotter- und Kiesflächen. Entstanden ist das Dorf, weil vor ein paar Jahren über der Region Luzern ein grosses Gewitter getobt hat und weite Gebiete in der Gemeinde Emmen unter Wasser gesetzt wurden. Durch diverse Planungen und Projekte zum Fluss- und Strassenraum wurde aus dem ehemals kleinen Kreisel am Seetalplatz in den letzten Jahren ein ganz grosser, städtebaulich überzeugender Gross-Kreisel. Mitten drin arbeiten der Kanton Luzern als Grundeigentümer, der Verein Platzhalter als Mieter und die ersten Untermieter in Containern nun für mindestens drei Jahre am Projekt „Zwischennutzung“. Man sagt sich auf dem Gelände «Grüezi». Bald eröffnet eine zweigeschossige Beiz, die ebenfalls aus Containern gebaut ist. 200 Sonnenblumen machen den Anfang der Bepflanzung und der Spatz, der die Gipfeliresten frisst, hat einen Namen: Er heisst Fridolin. Ländlicher zu und her gehen, als im Projekt NF49, kann es schon fast nicht.

Stadt muss man wollen!

Die Macher von Platzhalter interessiert die Frage, wie Leben in einem Raum entstehen kann, der vorher ohne Menschen auskam, also kein Ort war. Und die Zeit, die nach dem Dorf kommt, treibt das Projekt an. Der Busbahnhof, an den das NF49-Gelände direkt angrenzt, weist den Weg in die nahe Zukunft. Der Seetalplatz ist schon heute ein städtischer Ort: Dort kreuzen sich täglich nämlich zigtausend Busse und Pendler aus allen Himmelsrichtungen. Es gibt einen McDo und Kinosäle. Was hier darüber hinaus bald entstehen wird, ist neues Stück Stadt Emmen. Der Stadtplaner würde an dieser Stelle sagen, das dazu eben nur noch die geplanten Büros, Wohnungen und Läden in den vorgesehenen, über dreissig Meter hohen, Gebäuden fehlten. Die Platzhalter sagen: „Dort, wo vorher nur ein Kreisel und Autoexport waren, braucht die neue Stadt zunächst einen Raum, wo Menschen etwas selber tun oder erleben können. Erst dann entsteht ein Ort“. Um dieses ambitionierte Ziel zu erreichen, dafür ist das Pflaster in Emmen besonders hart: Die Gemeinde (mit über 30’000 Einwohnern) will sich nämlich partout nicht „Stadt“ nennen, und der eigentliche Dorfplatz ist schon längst im Innern des EmmenCenters etabliert. Kommt dazu: Die nächste öffentliche Toilette liegt vom Seetalplatz aus, Insider wissen es, tatsächlich erst am so genannten „Nordpol“ (ein Grenzareal zur Stadt Luzern). Emmen hat rechts und links von Strassen und Trottoirs noch keine Tradition im Umgang mit öffentlichem Raum. Auch dieser Umstand ist für die Platzhalter nur halb so wild. Im Gegenteil: Emmen hat sie zum Projekt NF49 inspiriert, weil Stadt eben nie einfach nur dort ist, wo sie gerade geplant wird, oder wo hohe Häuser stehen, oder über Nacht mehrere Hundert Studenten einziehen, so wie in der ebenfalls benachbarten Viscosistadt mit der Hochschule Luzern. Vielleicht ist es auch so: Bei dem, was wir als Stadt oder Land uns vorstellen oder wünschen, handelt es sich zunächst um eine Sache, die im Kopf stattfindet, auf den Punkt gebracht: Stadt muss man wollen! Die Platzhalter behaupten sogar, dass sie mit ihrem städtisch gelegenen Dorf NF49 am Seetalplatz die nächsten Jahre eine Möglichkeit anbieten, um die Kopf-Bilder zu Stadt, Land und Fluss neu zu beglücken, zu schärfen oder einfach etwas durcheinander zu bringen.

www.platzhalter.lu

* Der Autor ist Gründungs- und Vorstandsmitglied des Vereins PLATZHALTER.

Die Villa, gebaut vom Architekten Georges-Pierre Dubois in Hitzligen bei „Chnutu“, ist saniert.

sta. 5/18. Im Zug von Sursee nach Basel, kurz nach dem Wald bei St Erhard, öffnet sich zur Linken und nur für einen ganz kurzen Augenblick lang eine idyllische Landschaft, in die der Mauensee eingebettet ist. Seit den fünfziger Jahren des letzten Jahrhunderts ist eine private Villa fester Bestand dieser Szenerie. Aus dem Schnellzug heraus, gewissermassen by the way betrachtet, gleicht sie einem weissen Strich, der, fein gezogen von einem kleinen Hügel aus, scheinbar schwebend in die umgebende Landschaft hinausragt. Die Villa Hitzligen wurde 1956 vom Schweizer Architekten Georges-Pierre Dubois (1911-1983) gebaut und 2016 umfassend saniert. Dubois gilt als ein typischer Vertreter der so genannten Industriemoderne. Von 1937 bis 1940 arbeitete er bei Le Corbusier in Paris. Dubois eindrücklichste Bauten stehen u.a. in Arbon am Bodensee.

Foto: stadtfragen/18

Im Rahmen der Gesprächsreihe „KKL Impuls“ hat der Publizist Marco Meier gestern Abend den Architekten Jacques Herzog von H&dM zu einem unterhaltsamen Zweiergespräch empfangen.

Jacques Herzog (links) anlässlich einer Preisverleihung

sta. Herzog & de Meuron (H&dM) aus Basel zählen zu den weltweit renommiertesten Vertretern der Baukunst. 2001 erhielt das Büro den Pritzker Preis für Architektur. Jacques Herzog (68), bekannt für seine scharfen Analysen und seine rhetorische Präzision, liess es sich anlässlich seines Besuchs in Luzern nicht nehmen, seine Sicht auf das KKL, entworfen und gebaut von Berufskollege Jean Nouvel, auf den Punkt zu bringen: „Das KKL ist vor allem ein Dach, und das ist das Geniale daran.“

Der Auftritt von Jacques Herzog war insgesamt sehr authentisch. Er präsentierte ein Bild von einem Mann, der immer noch ungebremst davon angetrieben ist, „in Partnerschaft mit Pierre“ (Anm: Pierre de Meuron) die Welt durch Planung und Bauten radikal anders und „besser“ zu machen. Als wichtigster inhaltlicher „Inputgeber“ kommt Herzog daher nicht umhin, mit dem jeweiligen Kontext einer Aufgabenstellung mindestens ebenso streng (radikal) und präzis umzugehen, wie mit sich selbst und einem sich stets wandelnden Lebensweg. HdM hinterlassen mit diesem Selbstverständnis seit vier Jahrzehnten derart Eigenes, Stimmiges und Ikonisches, dass die Nachfrage danach scheinbar unaufhaltsam und weit über die Disziplin Architektur hinaus gewachsen ist.

Die narzisstische Würze, welche die Persönlichkeit Jacques Herzog bei seinen Auftritten jeweils mit begleitet, wirkte im KKL, der kollegialen Gesprächsführung durch Marco Meier sei Dank, die meiste Zeit unterhaltsam und sogar belebend. Grenzwertig wurde die Selbstdarstellung in dem Moment, als der Autorenarchitekt sein vermeintlich arrogant wirkendes Auftreten gleich selbst ansprach, kommentierte und bei der nächsten Gelegenheit von HdM als Firma mit 5’000 Mitarbeitenden tagträumte. JH kann aber noch ganz anders: 2010 etwa unterliess es ein kämpferisch auftretender Jacques Herzog unter dem Titel „Wohin treibt die Schweiz?“,  nicht, sich kritisch und reaktionär über die schweizerische Politik zu äussern, indem er öffentlich mit dem  Vergleich zwischen einem erfolgreichen Architekten und einem „guten Diktator“  kokettierte.

Das Fazit zum Abend: Wenn zwei in ihrem Fach anerkannte, gute Experten, die das anwesende Publikum und die sich auch gegenseitig gut finden, sich im KKL öffentlich unterhalten, dann sind sich die beiden auch schnell einig darüber, was draussen in der Welt das Gute und was das Schlechte (z.B die Europa-Allee in Zürich) ist. Ob dieses Setting nun für die beiden Guten auf dem Podium, für das gutmütige Publikum, den Veranstalter und die Sponsoren gut oder schlecht war, ist letztlich egal. Gute 90 Minuten Unterhaltung für 25 Franken waren es allemal.

PS: In einem kurzen Moment waren sich die beiden Guten auf dem Podium doch nicht einig: MM: „Fehlt dem KKL nicht doch eine Fassade zu Stadt?„.  JH: „Nein: Das KKL ist vor allem ein Dach, und das ist das Geniale daran.“